Entrevista a José Luis Campusano: «Creo que el cine cordobés tiene un potencial enorme, mucha poesía que no esta explorada por el cine de `’Palermo’ o ‘Colegiales’…»

Dueño de una narrativa singular y que a la vez le permite trabajar con temas no tocados por otros cineastas José Celestino Campusano es uno de los realizadores más laureados de la cinematografía nacional. “El Perro Molina”, su último opus, es también el más alejado de su obra y a su vez es el más “comercial”. El director dialogó con Espectador Web sobre este filme, su lugar dentro del “cine cordobés” y la capacidad para contar historias diferente.
¿Cómo surgió la idea de El Perro Molina?
En base a un amigo ya fallecido, testigo presencial de las venganzas que ejerció el verdadero comisario Ibañez sobre los prostíbulos que albergaban a su ex esposa.
¿Cómo seleccionaste al cast con el que finalmente rodaste?
Al amigo Daniel Quaranta lo tenia seleccionado desde hacia mas de 14 años, a Assiz Alcaraz desde hacia seis, a Flor Bobadilla un mes y medio antes y por Casting, a la gente de Marcos Paz por una convocatoria realizada en apoyo con el municipio del lugar.
¿Cuánto tiempo dur el mismo?
Un mes y medio antes de liberar el rodaje.
En el filme hay frases simples en momentos claves que terminan siendo grandilocuentes y casi, me atrevería a decir, para la antología del cine, ¿cómo se te ocurrieron?
Las frases son de la vida misma, las he escuchado en diferentes contextos.
¿Por qué Natalia e Ibañez mantienen un vínculo enfermizo, y luego esto se repite con Natalia y el dueño del prostíbulo?
Conocí a lo largo de mi vida ciertas mujeres a las que pareciera que se les despierta en algún momento de su vida una suerte de gen sexual, a través del cual resultan requeridas en demasía por los hombres, Natalia se encontraría en ese periodo.

¿Natalia se hace prostituta para vengarse de Ibañez o como una manera de poder experimentar todo lo que se había reprimido en la cama hasta el momento de la separación?
Natalia se hace prostituta solo por venganza, tal como sucedió en la realidad.
De tus películas, El Perro… es la más “hablada”, ¿cómo fue la transición y el proceso de escritura del guion?
Fue muy fluido y hace muchos años, antes incluso de concebir a “Vil Romance”. En la versión original estaba el cruel periplo carcelario de Molina donde conoce a Calavera, ello obligaba a continuos racontos, por este y otros motivos lo quitamos del guion final.
Las subtramas de la película te permiten tocar temas variados como la trata de personas, violencia de género, marginalidad, corrupción, abuso de poder etc, ¿qué te quedó fuera?
Si la tuviera que volver a filmar le agregaría una escena final donde Molina vuelve a la casa de La Gaucha y encuentra al lugar abandonado, las puertas cerradas con cadenas y una ausencia absoluta de presencia humana y de animales. Y seria una escena un tanto larga.

Visualmente los espacios abiertos contrastan con el encierro de algunos de los protagonistas, ¿cómo elegiste los lugares de locación?
En recorrida con Gabriela Fernández, nuestra jefa de locaciones, miembro del Clúster Audiovisual de la Provincia de Buenos Aires y oriunda de Marcos Paz, y con gente del municipio.
Dejando de lado el filme, ¿cómo te sentís cuándo hablan del auge del “cine cordobés”?
Creo que el cine cordobés tiene un potencial enorme, mucha poesía que no esta explorada por el cine de “Palermo” o “Colegiales”, pero también creo que la ausencia de audacia en lo social y político puede llegar a perjudicarlo enormemente o a impedir su crecimiento.
Y siendo que El Perro se filmó en la provincia de Buenos Aires, si la catalogan dentro de esa etiqueta, ¿cómo te sentirías al respecto?
El tema seria cómo la catalogarían, primero escucharía y después hablaríamos.
¿Cómo fue participar de “3D” de Rosendo? Qué te sumó a vos la experiencia?
Rosendo e Inés Moyano son amigos de muchos años, compartimos los mismos procedimientos pero con resultados muy distintos, me sentí muy bien y siempre es bueno fortalecer las redes de reciprocidad a nivel federal.
¿Estás trabajando en algún nuevo proyecto?
Si, en la “Superproducción Multiprovincial Comunitaria”, film a filmarse en el mes de Septiembre en Patagonia Norte y con tres técnicos por provincia. También con dos proyectos a filmarse uno en Esquel (ya contamos con fondos) y otro en Bariloche, también estamos con uno sobre curas pedófilos en una zona rural. etc.
¿Cuáles son tus expectativas frente al estreno comercial del film luego del paso del mismo por el 29 MDQ Fest?
Es la primera película que será estrenada tan poco tiempo después del Festival de Mar del Plata. Es la primera que sale simultáneamente en Córdoba, Rosario, Capital Federal y Gran Buenos Aires al mismo tiempo. Y con tanta prensa. Tenemos buenas expectativas pero también sabemos lo arbitrario que puede ser este aspecto.
